Por que ‘The Invitation’ de Olivia Wilde deveria ser um candidato ao Oscar de A24

Eleitores do Oscar… não se esqueçam de confirmar presença no “The Invitation”.

“O Convite”, terceiro longa de Olivia Wilde como diretora e o trabalho mais estiloso e seguro de sua carreira por trás das câmeras, é um filme independente com muito a dizer. Os eleitores do Oscar não deveriam ter medo de ouvir. A24, distribuidora que comprou o filme no Sundance, tem uma decisão real a tomar. Ele está tratando “The Invitation” como uma aventura de verão ou como o jogador premiado que pode ser?

A segunda opção é claramente a correta.

Quando “The Invitation” estreou no Sundance em janeiro, foi aplaudido de pé, nem sempre em Park City, onde o ar é muito rarefeito e muito frio para esse tipo de coisa. Em seguida, levou a uma guerra de lances de vários dias, que A24 ganhou por US$ 12 milhões.

Um remake em inglês do filme espanhol de 2020 “The People Upstairs”, de Cesc Gay, o filme conta a história de Joe (Seth Rogen) e Angela (Wilde), um casal de longa data de São Francisco que convida seus magnéticos vizinhos de cima Hawk (Edward Norton) e Pina (Penélope, Cruz e Penélope) para jantar.

Variedade o principal crítico de cinema, Owen Gleiberman, comparou-o a um moderno “Quem tem medo de Virginia Woolf?” em sua crítica, e críticos de todo o mundo chegaram à mesma linha. É uma comparação válida, mas o que o filme de Wilde faz é quase desafiar o impossível: continua engraçado enquanto tira sangue. É isso que os eleitores da indústria podem responder nesta era moderna do Oscar.

Wilde nunca dirigiu com tanto controle.

Ela chamou a atenção com sua estreia na direção em 2019, Booksmart, que conquistou algum reconhecimento no circuito de premiações, com indicações em lugares como WGA e BAFTA Awards de Roteiro Original (Susanna Fogel, Emily Halpern, Sarah Haskins, Katie Silberman) e Globos de Ouro de Melhor Atriz (Musical ou Comédia) por Beanie Felstein. Seu próximo esforço por trás das câmeras, Don’t Worry Darling, não foi tão bem recebido pela crítica. Mas seus dois filmes anteriores foram lucrativos, com “Booksmart” arrecadando US$ 25 milhões globalmente com um orçamento de US$ 6 milhões e “Don’t Worry Darling” arrecadando US$ 88 milhões com um orçamento de US$ 30 milhões.

Com “The Invitation”, ela consegue se aprimorar como diretora e atriz. O filme inteiro se passa uma noite em um apartamento, e ela o encena como uma peça de câmara que se recusa a ficar presa ao palco, trabalhando através de espelhos e portas. É também seu melhor desempenho como atriz desde o drama independente “Meadowland”, de 2015. Como Angela, ela é cruel, autodepreciativa e, ainda assim, muito engraçada, nunca deixando a mão do diretor irritar o ator.

No entanto, a força motriz por trás de tudo é o roteiro incrível de Rashida Jones e Will McCormack, que mostraram sua magia juntos pela primeira vez ao co-escreverem a comédia romântica independente Celeste e Jesse Forever. Mais tarde, McCormack ganhou um Oscar pelo curta de animação If Anything Happens I Love You, que ele co-dirigiu com Michael Govier. Reunidos aqui, ele e Jones entregam seu melhor momento. O diálogo estala como um fio energizado, a estrutura implacável e perspicaz, tão enérgica quanto algo que veríamos Aaron Sorkin. As risadas continuam chegando e, em uma temporada que recompensará tanto os originais quanto as adaptações, este é o texto que os eleitores se lembrarão quando votarem em janeiro.

Mas mesmo um ótimo roteiro pode ser perdido sem os atores certos, e graças a Deus por esses quarenta.

Rogen apresenta seu melhor trabalho de atuação cinematográfica desde “Steve Jobs” (provavelmente de sua carreira), trocando sua negligência habitual por uma atuação contundente e genuinamente em evolução. Já se foram os dias em que ele nada mais era do que o homem de “Pineapple Express” e “Knocked Up”. E embora ele ainda seja um “usuário recreativo” neste filme, ele fala suas falas com firmeza. Se o filme continuar a ganhar impulso e a entrar no zeitgeist cultural, e se sair do Emmy que fez história pela primeira temporada da comédia da Apple TV “The Studio”, eu me pergunto se pode haver um grito de guerra para que o homem de 44 anos seja mais hifenizado para sua primeira indicação ao Oscar na carreira. O Globo de Ouro, no mínimo, provavelmente poderia morder a isca em uma atuação como a dele. Mas será que pode ir mais longe?

Norton, quatro vezes indicado ao Oscar, retratado com alegria e desdém como Hawk, apresenta sua atuação mais animada no cinema desde “Birdman”. E Cruz, como o terapeuta sexual que transforma a noite em um confessionário, opera em um nível que não alcançou desde “Mães Paralelas”, todo serenidade e aço. Este será um grande ano para a vencedora do Oscar por “Vicky Cristina Barcelona” (2008), já que ela também tem o vencedor de Cannes “La Bola Negra” na Netflix e o próximo projeto de Florian Zeller “Bunker” com seu marido Javier Bardem. Será interessante ver se a nova alteração do ramo de atuação, que permite a indicação de múltiplas atuações na mesma categoria, poderá colocá-la na frente da fila na temporada do Oscar.

Com estes quatro intervenientes, não existem elos fracos.

Cada um dos artesãos é essencial para a caixa do prêmio e digno de ser visto. A edição de Yorgos Mavropsaridis, cortador de longa data de Yorgos Lanthimos e indicado ao Oscar por “A Favorita” e “Pobres Coisas”, junto com o co-editor Anthony Boys, dá ao filme sua energia palpável. Eles encontram o momento cômico e o impacto emocional no mesmo corte. A cinematografia de Adam Newport-Berra transforma um único cenário num espaço visual vivo, usando os rostos dos atores como telas para uma história comovente. Além do mais, a partitura de Devonté Hynes, ao mesmo tempo ansiosa e lúdica, torna a tonalidade pesada sem nunca se anunciar, o que o ramo musical pode descobrir e apreciar.

Eu adoraria ver “The Invitation” se tornar um jogador de design de produção também. Jade Healy construiu um apartamento inteiro em São Francisco que funciona como o quinto personagem do conjunto. O design de produção contemporâneo raramente aparece no Oscar, onde o ramo tende a recompensar a grandeza da época e a construção de mundos de fantasia. Algumas raras exceções comprovam o quão especial é esse reconhecimento, como “Ela” em 2013 e “O Pai” em 2020. Eles merecem se juntar a essas fileiras.

Nada disso acontece por si só. Os prêmios para esses filmes são construídos de dentro para fora, e não descobertos. A24 deveria saber melhor do que ninguém como construir um, visto que transformou uma comédia de ação de ficção científica com vira-latas e vibradores voadores em um dos mais premiados vencedores de Melhor Filme da era moderna em Everything Everywhere All Once.

Como um bom organizador de festas, o A24 precisa receber os convites com antecedência e deixar as pessoas se apaixonarem pela festa imperdível do verão (e do ano).