A diretora de “LineOut”, Nazila Azizi, sobre a captura das experiências dos refugiados afegãos

Há apenas alguns anos, Nazila Azizi esquivou-se das balas disparadas pelos talibãs e tentou embarcar num dos últimos aviões de evacuação de Cabul. Hoje, este afegão é arquiteto e cineasta, e seu documentário concorre ao Oscar.

Saída de linhaatualmente se apresentando em Los Angeles como parte das eliminatórias do Oscar, explora o espaço psíquico dos refugiados forçados a deixar suas casas. Começa com imagens que Azizi filmou com o seu telemóvel enquanto fugia da sua cidade natal, mas não é um relato simples de como deixou o Afeganistão enquanto os talibãs invadiam a capital. Esse tipo de coisa, diz Azizi, “(você pode ver) nas notícias. Você pode ver o que está acontecendo em diferentes países”.

Em vez disso, o diretor adota uma abordagem abstrata, aventurando-se no realismo mágico.

“No realismo mágico, o impossível se torna verossímil”, explicou Azizi durante exibição especial do filme Saída de linha semana passada em Beverly Hills. “Você torna mais fácil acreditar.”

O diretor consegue isso através de uma narrativa poética que antropomorfiza a casa.

“Como suas sombras trêmulas, como o eco de seus passos, sou um sussurro vindo de dentro de você”, ressoa a narrativa. “Você me conhece.”

“Comecei a escrevê-lo como uma terapia para mim mesmo. Comecei a conversar em casa para ver se conseguia encontrá-lo”, disse Azizi. “E então, quando eu escrevi – ela me encontrou. Eu a encontrei… Para mim (casa) era (mulher).”

Para expressar estas palavras, Azizi recorreu à atriz Anousha, que nasceu em Shiraz, no Irão, e passou pela sua própria jornada de deslocamento. Anousha disse que não queria que sua voz soasse teatral, mas sim mais íntima e pessoal.

“(Nazila) me deu o roteiro, é extremamente poético”, disse ela durante a sessão de perguntas e respostas. “Pensei: ‘Vou me concentrar em uma pessoa e vou entregar esse roteiro para essa pessoa’. E fiquei pensando: ‘Quem deveria ser essa pessoa?’ …Talvez seja minha criança interior. Esta é a pequena Anousha, que deixou Shiraz, depois Teerão, depois Londres, depois São Francisco, depois Nova Iorque. …Pensei: “Se eu puder dar meu amor concentrado à minha criança interior, a voz do lar provavelmente será autêntica, tão autêntica quanto possível”.

O realismo mágico manifesta-se em imagens de águas oceânicas turbulentas, talvez um gesto para com as vítimas dos migrantes perdidos no Mar Mediterrâneo. Só neste ano, mais de 50 afegãos teriam morrido enquanto tentavam cruzar o corpo de água para escapar do domínio do Taleban. A própria casa parece estar submersa, segundo o narrador do filme.

“Nas profundezas das ondas, me vi preso”, diz o narrador. “Meus pensamentos se voltam constantemente para meus filhos lá em cima. Eles estão se afundando na tristeza? Ou estão encontrando pequenos momentos de alegria?”

O sentimento de perda permeia Saída de linha. Em cenas oníricas, uma criança pequena é vista sozinha na praia. Ele esculpe o contorno do apartamento com um pedaço de pau, mas as ondas o apagam.

“Uma menina desenha uma casa na areia, que é levada pela água”, observou Anousha. “Você é forçado a repetir o que quer da vida e só precisa cumpri-lo.”

O filme sugere que uma parte necessária da cura é a experiência do luto. Fugindo do Afeganistão com outros refugiados, Azizi disse ter observado: “Ninguém teve tempo de lidar com a dor. Dava para ver a ansiedade, dava para ver a tristeza, mas… não foi uma confirmação real de ‘senti falta de casa'”. abrir espaço para o reconhecimento do luto.”

Azizi referiu-se ao dia 13^volume poeta do século Rumi, que foi forçado a fugir de sua casa no que hoje é o Afeganistão devido ao ataque dos mongóis. “Como disse Rumi: ‘Quando a tristeza estiver à porta, convide-a’. Então, quando a tristeza já estiver à porta, não temos escolha a não ser convidá-la.”

Desde que se estabeleceu nos EUA, Azizi esteve envolvido com cinema, arquitetura e design, criando instalações urbanas e conceitos de design de iluminação teatral, entre outros.

“Depois de vir para cá, tanto acadêmica quanto profissionalmente, tive muitas boas oportunidades”, disse o diretor. “Comecei a viver, mas também chorei. Levei talvez dois anos porque comecei a sentir falta de casa no momento em que a deixei. E ainda sinto falta. Ainda sinto falta de casa. Mas nos primeiros dois anos foi como chorar o tempo todo.” Saída de linha Isso me ajudou muito.”

Anousha poderia identificar-se com esta dualidade como alguém que constrói uma nova casa longe da sua terra natal.

“Era exatamente como o lado bom e o lado ruim que eram desconhecidos, tudo era desconhecido, mas o lado bom não era nada familiar. Tudo é desconhecido. Posso consertar isso”, disse Aousha. “A única coisa que pude levar comigo fui eu.”

Em última análise, o eu é a única constante. O lugar que Azizi considerava seu lar, de certa forma, não existe mais. A onda da conquista talibã arrasou-o.

“Uma casa é bonita desde que seja realmente um lar e não uma jaula ou uma prisão”, disse ela. “Mas numa casa (onde) você é morto e torturado, você é perseguido e assim por diante, deixa de se sentir em casa… Não é mais um lar.”