Brinquedos VS Tecnologia

Publicado em 05 de julho de 2026

Os cinemas se encheram de risadas, gritos e aplausos enquanto as crianças assistiam ao quinto filme de Toy Story 5 da Pixar, que arrecadou US$ 312 milhões em todo o mundo, tornando-se o maior fim de semana de estreia na história de uma série animada da Disney e Pixar. Internamente na América do Norte, arrecadou US$ 160 milhões, marcando a maior estreia de filme nacional de 2026 e a segunda melhor abertura de animação.

Ao combinar uma estética lúdica e clássica de desenho animado com ambientes fotorrealistas impecáveis ​​​​com animações detalhadas e visualmente deslumbrantes, as crianças assistem Jessie e sua gangue de brinquedos tentando reconquistar a atenção de sua dona, Bonnie, depois que seus pais lhe deram um tablet confuso e de alta tecnologia chamado Lilypad. O que eles não sabiam era que, inesperadamente, o filme levantou uma importante questão de domínio familiar com crianças de todos os países e culturas – o tempo de ecrã – coisas sobre as quais os seus pais e professores estão sempre a falar. Se eles soubessem que este filme daria aos pais mais um sermão sobre o vício em telas, poderiam tê-lo boicotado. Mas crianças são crianças e obrigado.

Explorando temas profundos que ressoam fortemente nos adultos, através de sua ação acelerada e personagens familiares e adoráveis, o filme faz uma pergunta incômoda: as telas roubaram a infância?

Em vez de reciclar o enredo familiar da história do brinquedo – brinquedos perdidos, brinquedos abandonados ou encontrar um novo dono – a quinta parcela transforma o campo de batalha em algo mais contemporâneo. Bonnie não se afasta mais de seus brinquedos à medida que cresce. Ele o troca pelo LilyPad, um tablet de aprendizagem com tecnologia de IA que promete diversão, educação e companheirismo instantâneo em uma tela brilhante.

Enquanto assistia ao filme, Lily Pad me trouxe à mente uma tão esperada viagem de fim de semana para família e amigos em Ormara, alguns anos atrás. Três crianças embarcaram na montanha-russa com iPads nas mãos e olhos fixos nas telas. Eles não pareciam felizes com a viagem, não sorriam nem cumprimentavam as pessoas. Como zumbis, eles estão ligados aos seus dispositivos.

Globalmente, o tempo diário de tela das crianças varia muito de acordo com a idade, mas varia em média de 2,5 horas para crianças pequenas a 8,5 horas para adolescentes. A exposição está a aumentar rapidamente à medida que as crianças crescem, impulsionada em grande parte pelas redes sociais, jogos online e conteúdos de vídeo curtos. A Organização Mundial da Saúde (OMS) não recomenda nenhum tempo de tela para crianças menores de 2 anos e crianças entre 2 e 5 anos, no máximo uma hora por dia. No entanto, existem estudos que mostram que a visão partilhada, o conteúdo educativo e o envolvimento dos pais reduzem muitos dos riscos.

Explorando o conflito entre o jogo tradicional e a tecnologia moderna, Toy Story 5 tornou-se o filme mais polarizador da Pixar em anos, dividindo pais, críticos e fãs de longa data em dois campos diametralmente opostos.

Por um lado, Toy Story 5 é um alerta precoce visto como um reflexo amargo de uma geração criada mais por tablets do que pela imaginação. Os críticos argumentam que o filme destaca o desaparecimento silencioso das brincadeiras criativas, onde as crianças antes inventavam universos inteiros a partir de caixas de papelão e bonecos de ação, mas agora consomem experiências digitais cuidadosamente planejadas. Os brinquedos não competem mais com outros brinquedos – eles competem com algoritmos. Segundo ele, muito do que acontece na tela proporciona um estímulo “mais pobre” ao cérebro em desenvolvimento do que na realidade. As crianças precisam de um menu diversificado de experiências online e offline, incluindo oportunidades para deixar a mente correr solta. “A imaginação é onde a criatividade e a imaginação acontecem”, diz Michael Reich, diretor do Centro de Mídia e Saúde Infantil do Hospital Infantil de Boston e professor associado de ciências sociais e comportamentais da Escola de Saúde Pública Harvard TH Chan.

Toy Story 5 também se aventura em território raramente explorado por grandes sucessos de animação: o cyberbullying, a pressão dos pares online e o campo minado emocional da vida digital das crianças. As interações de Bonnie via Lilypad expõem o lado negro da socialização virtual, abordando as preocupações reais dos pais que lutam para falar sobre as limitações da tela em uma época em que a infância se desenrola cada vez mais online.

De acordo com Tom Hanks, que interpreta Woody, o personagem principal de Toy Story e do filme, a última sequência aborda o vício das crianças em telas, uma questão que ele diz ser “o terror em sua essência”.

Hanks explicou que o elenco se identificou com a história porque todos “viram aquela paixão” dos jovens “olhando para o celular, olhando para cima, olhando para baixo, olhando para cima”.

“É uma coisa geracional, onde uma geração tem essa coisa que os define tecnologicamente na sociedade, e eles investem tudo nisso”, disse ele à BBC em entrevista.

O ator destacou “um momento do filme em que vemos a paisagem urbana e vemos o brilho azul do telefone no quarto e outras coisas, e isso causa medo no coração”.

É importante ressaltar que o filme incentiva as famílias a jogarem a pílula pela janela. A sua mensagem é equilíbrio – um equilíbrio saudável onde as crianças aprendem a navegar tanto nas brincadeiras físicas como nos espaços digitais. Será a criança híbrida da nova era. Os proponentes apontam que o filme não demoniza completamente a tecnologia; Em vez disso, promove um equilíbrio saudável onde as crianças aprendem a navegar tanto nas brincadeiras físicas como nos espaços digitais.

A tecnologia não é má; Cada momento de imaginação deve ser substituído por uma tela. A criança ideal, segundo o filme, é aquela igualmente descontraída, que constrói castelos com almofadas e navega no mundo digital com responsabilidade.

As crianças não boicotaram nem protestaram contra o filme, mas o filme recebeu muitas críticas.

Para eles, Toy Story 5 romantiza uma época que não existe mais. Os brinquedos representam adultos nostálgicos por um passado que as crianças de hoje nunca tiveram. É por isso que eles acham que parece menos um comentário social atencioso e mais duas horas de adultos dando tapas em crianças para viverem em um mundo que os próprios adultos criaram. Os críticos acham que o filme não entende a infância moderna e é um tanto hipócrita. Eles não podem estar errados aí.

No entanto, o sermão anti-ecrã vem da Disney – uma empresa que fatura milhares de milhões através de plataformas de streaming, aplicações móveis, jogos digitais e produtos de alta tecnologia. Os fãs apontaram a ironia de a corporação alertar sobre a dependência excessiva da tela e, ao mesmo tempo, vender o próprio ecossistema digital que parece criticar. Para colocar lenha na fogueira, a Disney está supostamente comercializando um comercial da Lilypad na vida real, transformando o suposto vilão do filme em outra oportunidade comercial.

Como se não bastasse, houve outra polêmica.

Em uma troca estranha, Jesse se refere sem rodeios aos jogos de miniaturas digitais como “seu tipo” e isso não agradou ao público. Talvez pretendendo ser uma piada alegre sobre jogos tradicionais e eletrônicos, a referência rapidamente se transformou em acusações de uma metáfora absurda de intolerância e exclusão. A mídia social, surpreendentemente, teve um dia de campo.

O que os criadores não esperavam era que Toy Story 5 se tornasse muito mais do que um jogo falado. Tornou-se ele próprio um debate sobre a paternidade moderna, a infância, a tecnologia e a nostalgia.

Quer os espectadores vejam isso como um conto de advertência necessário sobre a virtualização da infância ou talvez como uma forma de ganhar dinheiro emocional explorando a ansiedade dos pais, o debate sobre tecnologia e jogos que alimentou o filme ressoa nas redes sociais.

Na verdade, as discussões com muitos pais mostram que a tecnologia os salva do esgotamento. Muitos pais se sentem sobrecarregados e, apesar de saberem dos perigos, usam o tempo de tela como ferramenta de sobrevivência para cozinhar, trabalhar ou simplesmente recuperar o fôlego, e me atrevo a rolar um pouco.

De acordo com pesquisas, é uma batalha diária contra o tédio e o cansaço impor regras rígidas para que os pais se sintam menos capazes de se envolver em atividades alternativas, levando-os a usar telas como auxílio na recuperação.

Vejamos isso de outra perspectiva. Em primeiro lugar, por que as telas são tão únicas? Talvez a maior fraqueza do argumento “tecnologia versus jogos” seja que ele pressupõe que a concorrência é justa.

Não é.

Buzz Lightyear, Woody e Jessie competem contra alguns dos mais inteligentes engenheiros de software, psicólogos comportamentais e especialistas em IA do mundo. Aplicativos e jogos são projetados intencionalmente para manter as crianças envolvidas por meio de recursos visuais coloridos, novidades infinitas, recompensas, sons e feedback constante. Cada golpe oferece uma surpresa diferente. Cada nível promete outra conquista. Cada vídeo pula automaticamente para o próximo.

Os brinquedos tradicionais simplesmente não podem competir.

Como uma boneca ou um boneco de cowboy, um tablet cresce a cada minuto. Ele lembra o que a criança gosta, oferece mais e se adapta constantemente para manter sua atenção. Em muitos aspectos, o Lilypad não é apenas mais um brinquedo no quarto de Bonnie. É um sistema de entretenimento pessoal projetado para ser seu companheiro favorito.

É por isso que os especialistas defendem cada vez mais que o debate não deve ser sobre culpar as crianças pela escolha das cortinas. Os adultos desenvolveram uma tecnologia que é muito boa para chamar a atenção. Esperar que uma criança de seis anos escolha constantemente um trem de madeira para um universo digital de diversão sem fim pode ser pedir demais.

O desafio, portanto, não é eliminar a tecnologia, mas ensinar as crianças a conviver com ela sem consumir cada momento do dia.

Outro lado da infância

No entanto, as próprias crianças provavelmente contam uma história muito diferente. Para muitos deles, o tablet não substitui a infância – faz parte da infância. “Quando as crianças do meu prédio vêm brincar, adoramos jogar futebol, críquete e esconde-esconde”, diz Jay, de nove anos. Ele conhece muito bem o lado negro do Roblox e das mídias sociais e, portanto, reluta em permitir que suas fotos sejam postadas nas redes sociais. “Embora esconde-esconde funcione melhor durante cortes de energia porque nos dá mais opções.”

Quando questionado sobre como as telas estão matando sua imaginação, ele rapidamente diz: “Ontem meus amigos estavam sentados em um riquixá estacionado, eu era o motorista e meus amigos eram meus passageiros. Fingimos que estávamos viajando para Lahore!”

As gerações mais antigas colecionavam bolinhas de gude, histórias em quadrinhos ou cartas de críquete. As crianças de hoje constroem mundos no Minecraft, projetam casas no Roblox, colaboram com amigos online, assistem experimentos científicos no YouTube e aprendem rotinas de dança no TikTok. Seus playgrounds se estendem cada vez mais além do parque do bairro.

Para os adultos, pode parecer isolamento. Para as crianças, muitas vezes parece um relacionamento.

O desafio é reconhecer que uma infância digital não é automaticamente uma infância baixa. É simplesmente outro.

Toy Story 5 abraça essa realidade melhor do que muitos esperam. Lilypad nunca é retratada como uma máquina maligna decidida a destruir crianças. O problema só começa quando o equilíbrio é perdido – quando cada momento livre é consumido pela tela brilhante e a imaginação é terceirizada para o algoritmo.

Talvez seja por isso que o filme chamou tanta atenção. Cada família falava o mesmo. Todos os pais disseram a mesma frase: “Basta tempo de tela”. Cada criança revirou os olhos em resposta.

A Pixar simplesmente transformou aquela familiar discussão doméstica em uma aventura de duas horas.

E a julgar pelas reações emocionais que suscitou, o debate está longe de terminar.