Filmes sobre os quais falaremos em julho

Agora fora

Trazendo um olhar amoroso e lírico para a periferia urbana filmado com tanta paixão por Andrea Arnold, o longa de estreia de Imran Peretta conta a história de dois amigos de Luton cujo relacionamento é testado por um momento de violência por motivação racial. Ish (Farhan Hasnat) é um garoto britânico-Bangladeshi na adolescência, cuja amizade com o palestino Maram (Yahia Kitana) ocasionalmente o coloca em apuros. Um dia, quando ele foge do local porque seu amigo está amarrado na traseira de uma van da polícia, um furioso Maram tenta expulsá-lo de seu grupo social – e Ish, que também está lidando com a perda de sua mãe, deve retornar aos afetos do grupo. Filmado em preto e branco pelo diretor de fotografia Jermaine Cant Edwards, o filme se beneficia muito de duas atuações simpáticas de seus jovens protagonistas, que trabalham bem com um roteiro com ótimo ouvido para gírias de aspirante a rudeboy da boca das crianças: “Vamos experimentar essas amoras, elas são langre”! É um estudo brilhante sobre laços comunitários tensos que se mantém perfeitamente até sua terrível cena final.

A partir de 3 de julho

Quando o problemático francês Tom (Anatomia de um “Advogado Quente” de Outono, Swan Arlaud) convida seu filho adolescente Roy (Woody Nelson) para viver em uma ilha norueguesa por um ano sem carros, sem telefones e sem pessoas, é como se nada disso fosse dar certo. Sabemos muito sobre o drama comovente de Vladimir de Fontaine, que começa com o adulto Roy (Ruaridh Mollica) retornando à ilha dez anos após a morte de seu pai, antes de sermos convidados a testemunhar o que aconteceu na viagem. O que se segue é, na maior parte, uma triste maioridade nos moldes de Afterson, abençoada por ótimas fotografias de locações e ótimas performances de Arlaud e Nelson, que teve sua chance ao lado de Joaquin Phoenix em Come, Come, Come, de Mike Mills. Mas assim que a relação pai-filho começa a se desfazer e a trama avança melodicamente, o filme se torna uma espécie de thriller psicológico, desfazendo todo o trabalho crítico de sua primeira metade.

A partir de 3 de julho

Vencedor do Prêmio do Público em Sundance, o documentário de Abd Alkader Habakk e Jane Boulos é uma história de amor nascida de um encontro casual: Abd, um cinegrafista e ativista que vive em Aleppo durante a guerra civil síria, começa a receber textos de Jane, uma jornalista libanesa que cobre o conflito para a BBC. Abd se torna uma fonte confiável para Jayneh, fornecendo-lhe imagens valiosas de crimes de guerra cometidos pelo regime de Assad. O filme justapõe essas cenas visuais e muitas vezes aterrorizantes com mensagens de texto trocadas pela dupla (“Eu estava pensando em você enquanto estava preso sob os escombros”, diz uma delas), uma forma comovente de enquadrar sua florescente história de amor sem apagar o contexto mais amplo em que ela se desenrola. Na verdade, é a guerra que acaba por levar Abd aos braços de Janay, quando ele é forçado a fugir da Síria para a vizinha Turquia, enquanto os tanques passam por Aleppo. O casal muda-se para Londres, onde mais tarde se casam – mas a vida no exílio nem sempre é tão animadora para os dois pombinhos, que contam sua história com muita emoção e sensibilidade.

A partir de 10 de julho

O novo documentário de Andy Mundy-Castle chega num momento preocupante na história do protesto. White Nanny, filme do diretor Black Child, Mison Harriman, filho de um magnata do setor imobiliário nigeriano, cuja incrível jornada de recruta da cidade a fotógrafo, cineasta e ativista começou em 2017, com suas fotos dos protestos do Black Lives Matter durante a Covid que o levaram à capa da Vogue. Colocando a sua história num contexto histórico mais amplo – um movimento que por vezes torna o filme irremediavelmente desfocado – o filme leva Harriman por todo o mundo para se encontrar com activistas como Martin Luther King III e David Mayer Golan, que faz um relato rico da sua amizade com o falecido fotógrafo do apartheid Peter Maguben. Qualquer pessoa que siga Harriman online sabe que ele é um sujeito extremamente articulado, mas aqui ele fala sobre seus medos e inseguranças – bem como sua paixão pela justiça social – de maneiras que são ao mesmo tempo surpreendentes e comoventes.