Trilha de JamesSeus primeiros experimentos com luz ocorreram quando ele era criança em Los Angeles, na década de 1940. “Talvez como resultado dos ataques aéreos de 1942, todas as casas (em Los Angeles) receberam ordens de ter cortinas blackout nas janelas à noite”, lembra ele. “Quando eu tinha seis anos, para afirmar minha presença na sala, peguei um alfinete ou uma agulha e furei essas cortinas para fazer padrões de estrelas e constelações… Não eram apenas buracos nas cortinas, eram verdadeiros buracos.
Hoje com 83 anos, Turrell é um dos artistas contemporâneos mais celebrados da atualidade, aclamado por suas impressionantes instalações que brincam com luz, cor e percepção. A sua formação religiosa Quaker, com a sua austeridade e contemplação, e o seu profundo amor pela aviação, com o seu acesso incomparável ao céu e às suas cores mutáveis, são centrais para a compreensão da sua obra – espaços imersivos e meditativos onde o espectador é convidado a abrandar e a render-se à luz e à paisagem. Turrell é formado em psicologia da arte e da percepção e, na década de 1960, tornou-se parte do movimento Luz e Espaço, onde começou a experimentar e remodelar a forma como percebemos a luz. Skyspace é uma de suas criações mais famosas: uma câmara fechada com bancos ao longo das paredes e uma abertura no teto que permite ao espectador ver a cor do céu do amanhecer ao anoitecer, realçada por um show de iluminação programado. Agora, a Trail revelou seu 100º e mais ambicioso SkySpace até agora: Como visto abaixo no Museu de Arte AROS em Aarhus, Dinamarca.
A educação quacre de Turrell tornou-o “responsável pela apresentação direta e austera da excelência que as culturas asiáticas também oferecem”, disse ele certa vez. Depois de visitar o Japão e a Coreia na década de 60, ele estudou budismo, filosofia oriental e meditação, que se tornaram fundamentais para o Skyspace em suas “idéias de imaterialidade, vazio positivo e iluminação”. O Quakerismo abraça a ideia de todos nós “saudarmos a luz interior” e o espaço celeste – que mistura ideias. A arte, a filosofia, a ciência e a religião ocidentais e orientais enfatizam este conceito de luz e visão como tanto física quanto espiritual. “Estou interessado em ver o que acontece lá dentro”, disse Traill. “Os sonhos têm uma maior sensação de cor e clareza do que os olhos abertos. Estou interessado em um lugar onde a visão imaginativa e o mundo exterior se encontram.” Colocados em espaços públicos e privados em todo o mundo, os Skyspaces da Turrell foram colocados em todos os lugares, desde uma casa de reuniões Quaker em Houston até uma tradicional fazenda japonesa em Tokamachi. Ele é a obra-prima do artista, Roden Crater, uma grande obra de arte terrestre criada dentro de uma cratera criada por um vulcão extinto no deserto do Arizona. Também destaque na peça, que ainda não está aberta ao público.
Mais de uma década em construção, O novo Skyspace da Trail em ARoS é o maior em espaço de museu, crescendo 16 metros de altura e 40 metros de diâmetro. Ao entrar na cúpula, que se chega através de uma passagem subterrânea, a vastidão do espaço é surpreendente, embora a cúpula – e o céu, visto através de um buraco no teto – tenham sido achatados por magia. O escritório de arquitetura dinamarquês Smit Hammer Lassen, que colaborou com Turrell no projeto, é responsável por esse truque visual alucinante; O interior de 13.000 pés quadrados da cúpula foi jateado e pintado por um artesão, tornando impossível ao olho humano perceber sua superfície e profundidade. Uma cobertura retrátil, pesando 19 toneladas, move-se silenciosamente sobre o óculo no teto – bloqueando o céu – para shows de luzes programados, onde Mais de 1.100 fontes de luz artificial iluminam a cúpula com cores vibrantes e mutáveis.
Entrar no céu pela primeira vez é uma experiência frustrante. Todas as regras normais de lógica e percepção vão embora, fato agravado pela estranha acústica do espaço, onde até o mais ínfimo dos sons salta. É difícil não fazer comparações com Backrooms, o recente terror A24 de Ken Parsons, que foi inspirado em uma foto sinistra postada no 4chan de um labirinto interminável de salas amarelas e sem janelas. Embora menos previsível, a instalação de Turrell é outro espaço liminar misterioso, completamente divorciado da realidade. Quando o show de luzes começa, a experiência torna-se psicodélica; À medida que as cores mudam gradualmente do laranja neon para o rosa choque, do índigo para o verde menta, a cobertura circular do telhado se transforma em um ovo pulsante, impossivelmente tridimensional e perfeitamente redondo. Os mitos da criação hindus, como o Vishnu Purana, descrevem um ovo cósmico do universo com uma montanha em seu centro, enquanto, no livro do estudioso Adrian Snodgrass, O Simbolismo da Stupa, ele descreve os dois pólos complementares do ovo como céu e terra, “através de cuja ‘interação’ o fenomenal existe”. Dado o seu interesse pela religião ao longo da vida, o simbolismo do ovo na abertura do espaço celeste é significativo; Ao abrir um buraco no teto, o artista conecta o céu e a terra, oferecendo uma meditação sobrenatural sobre o nascimento, a vida, a morte e o nosso lugar no universo.
“Este espaço celeste é uma peça de época profundamente imersiva, e você tem que dar tempo a ele”, diz Rebecca Matthews, diretora da ARoS. “Nunca é o mesmo, porque o céu nunca é o mesmo, o clima nunca é o mesmo e você nunca é o mesmo. Você sempre traz algo novo. Requer envolvimento físico, emocional e espiritual.” Schmidt Hammer Lessons Architects também enfatiza o fato de que, quando estamos no espaço do céu, é a cor da nossa pele que afeta nossos hormônios. “Você sentirá uma cor vermelha ou azul – isso liberará o hormônio do estresse ou a melatonina”, dizem Jett Birkeskov e Morton Schmidt.Queremos sentir o que significa estar nesta cor. “
Turrell é muito popular como artista, adorado por músicos como Beyoncé, Drake (cujo conjunto extravagante de videoclipes Hotline Bling se inspira em sua arte) e Kanye West (que doou US$ 10 milhões para Roden Crater antes de filmar seu filme concerto Jesus Is King), que são responsáveis por torná-lo um nome familiar. Mas sua fama muitas vezes ofusca a qualidade do trabalho, além de nivelar os complexos conceitos filosóficos por trás dele. Suas instalações são inegavelmente fotogênicas, atraindo influenciadores em massa – #jamesturrell foi hashtagged 181.000 vezes no Instagram – mas o que seu trabalho realmente exige de nós é presença. Durante minha visita noturna ao SkyspaceÀ medida que a abertura se abre para revelar o céu, pássaros podem ser vistos mergulhando dentro e fora das nuvens, sem o conhecimento do público abaixo deles. O tempo passa mais devagar, o canto dos pássaros preenche o espaço e as pessoas choram. É um momento de glória silenciosa e fugaz, magistralmente elaborado pela Trail. Resisto à vontade de pegar meu telefone e tirar uma foto dele.
Como visto abaixo – a cúpula, um espaço celeste Por James Trail está em exibição agora Museu de Arte AROS em Aarhus.
